MIXAGGIO DELLE SORGENTI SONORE

SEP
22. Servizi culturali e di spettacolo
REPERTORIO
Friuli Venezia Giulia

Descrizione

Sulla base dello spettacolo da realizzare (es. concerto, opera teatrale, convention), del tipo di location (es. sala, locale, palasport, stadio), e del sistema di diffusione sonora, il soggetto è in grado di curare il mixaggio delle sorgenti sonore al fine di garantire una corretta amplificazione e qualità audio dello spettacolo.

ADA associate alla qualificazione

ADA.22.02.17Cura allestimento sonoro (sala, palco, studio di registrazione e presa diretta cine tv)
ADA.22.02.19Predisposizione dell'impianto illuminotecnico

Competenze

MIXAGGIO DELLE SORGENTI SONORE
Mostra abilità e conoscenzeMostra attività
Conoscenze
  • Elementi di fisica del suono, acustica e psicoacustica
  • Strumenti di misurazione di parametri acustici e vibrazionali
  • Il percorso sonoro (audio-path)
  • Tipologie di sorgenti sonore e trasduttori audio (microfoni e D.I.Box)
  • Tipologie di sistemi di sonorizzazione
  • Tecniche di manipolazione audio
  • Tecniche di missaggio
  • Sistemi e supporti per registrazioni audio
Abilità
  • Verificare il corretto funzionamento e l'aspetto qualitativo della diffusione sonora
  • Effettuare misurazioni dei parametri acustici e vibrazionali
  • Redigere una corretta channel list per i canali di ingresso ed uscita
  • Individuare il miglior metodo di acquisizione audio
  • Gestire l'audio path
  • Creare singole channel strip
  • Utilizzare correttamente i trasduttori (microfoni e D.I.Box) sia in modalità cablata che in radiofrequenza
  • Utilizzare il mixer: livellamento, equalizzazione, dinamiche, modulazioni, riverberazione
  • Utilizzare cuffie e sistemi di monitoraggio
  • Effettuare la registrazione in modalità raw/multitraccia dell'evento e renderlo fruibile per la post-produzione
  • Eseguire la manutenzione di attrezzature e strumenti impiegati
  • Operare nel rispetto delle norme di sicurezza, salute e igiene
ADA
ADA.22.02.17 - Cura allestimento sonoro (sala, palco, studio di registrazione e presa diretta cine tv)

RA1: Pianificare gli aspetti tecnici dell’impianto fonico in funzione dello spettacolo da realizzare, degli spazi disponibili e dell’ambientazione, analizzando gli elementi strutturali e ambientali delle location, stimando le dimensioni dell'impianto necessario e definendo la configurazione più efficace per l’utilizzo dell’impianto

Analisi del sito (location set, teatro di posa, sala, studio, ecc.), individuazione e scelta attrezzatura tecnica di ripresa sonora (microfoni, mixer, ecc.)
Progettazione impianto di amplificazione (sound design) da realizzare per l'evento di spettacolo dal vivo

RA2: Allestire l'impianto e le attrezzature per la diffusione del suono e/o per la registrazione del sonoro, posizionando l’attrezzatura, accordando gli strumenti musicali, effettuando prove tecniche di funzionamento, calibrando la qualità del suono rispetto alle esigenze della produzione e dello spettacolo

Assemblaggio/smontaggio monitor di palco, mixer, cablatura e test
Allestimento strumenti musicali, accordatura e verifica di funzionamento (spettacolo dal vivo)
Mixaggio ed equilibratura del suono (backline, palco, set)

RA3: Registrare la performance degli artisti, degli ambienti e degli effetti sonori, effettuando eventuali notazioni per le lavorazioni di post-produzione, masterizzando ed archiviando i supporti audio

Registrazione sonora della performance degli artisti, degli ambienti e degli effetti sonori necessari
Elaborazione di notazioni tecniche sul sonoro registrato per le lavorazioni successive di post-produzione (cinema, fiction tv, produzione musicale, ecc.)
Controllo della qualità della registrazione sonora
Masterizzazione e archiviazione dei supporti audio
ADA
ADA.22.02.19 - Predisposizione dell'impianto illuminotecnico

RA1: Realizzare il progetto luci nei suoi aspetti tecnici (es. tipologia e potenza dei corpi illuminanti, posizione di installazione, ecc.) in funzione della tipologia di spettacolo e delle dimensioni dell’ambiente o del palco, interpretando le esigenze della regia e valutando gli effetti artistici da ottenere

Realizzazione piano luci secondo la disposizione della scena/palco e puntamenti corpi illuminanti

RA2: Allestire il parco luci e le consolle per il controllo delle luci e degli effetti sulla base del piano luci definito, organizzando il carico del materiale elettrico, effettuando il calcolo delle linee elettriche e della potenza necessaria, predisponendo i corpi illuminanti e garantendo la sicurezza del personale, degli artisti e del pubblico

Organizzazione, verifica e carico del materiale elettrico, corpi illuminanti, cavi e centraline
Calcolo delle linee elettriche e della potenza complessiva necessaria per set e palco
Predisposizione dei corpi illuminanti relativi allo spettacolo o scena
Analisi, selezione e dimensionamento dell'impianto di rete necessario alla gestione delle luci intelligenti tramite protocollo DMX
Identificazione delle strutture e supporti necessari per il posizionamento dei corpi illuminanti, ponteggi, passerelle, camminamenti e "americane"
Valutazione delle distanze dei dispositivi illuminati ai fini della sicurezza del personale, artisti, e pubblico

RA3: Controllare le luci durante la rappresentazione o le riprese, utilizzando quadri di controllo, consolle e software dedicati alla regolazione dell'impianto per ottenere gli effetti progettati, regolando la movimentazione delle luci coordinandosi coi tempi di movimentazione delle scene o col procedere delle riprese

Programmazione e realizzazione di effetti luminosi (luci ed ombre, lampi accessori, flashes)
Adattamento impianto elettrico e luci alle varie scene/inquadrature secondo la sequenza fotografica